<W Korea> 1月にルイ・ヴィトンの2025年F/Wメンズコレクションに出席するため、パリへ行かれましたよね。公式スケジュールをこなす以外に、自由な時間もありましたか?

コン・ユ 自由な時間は1日半くらいあったかな。最初の1日は時差ボケでぐったりしていて、何もしないまま過ぎちゃったんだけど、もう1日は少し歩き回りました。久しぶりにオフラインでショッピングをして、素敵なカフェを見つけたらその前に座ってコーヒーを飲んだり。歩いている途中で、なんとなく普通じゃない雰囲気のショップがあったので入ってみたんです。そしたら、そのセレクトショップのオーナーが、世界的に有名なアートディレクターで、よく知られているビューティーブランドも所有している方だと後で知りました。僕も後になって知人から聞いた話なんですけどね。お店を見て回っていると、誰かが隣で軽く話しかけてきて、「もしかしてオーナーさんかな?」と思ったら、実はその人がそのアートディレクターだったみたいです。

セレブたちがショー会場を行き来する際、外で待機して歓声を上げるファンがいますよね。その歓声を聞いて、「周りに自分以外のK-POPミュージシャンがいるのかな?」と思ったことはありませんか?

コン・ユ うん、最初は僕もそう思いました。あそこに集まっている人たちが必ずしも僕を見に来たわけじゃないなら、僕が近づいて手を振ったらお互い気まずくなるんじゃないかって(笑)。でも歓声の中で「コン・ユ!」と呼ぶ声が聞こえて、嬉しかったですね。最近、韓国語が上手な外国人が多いじゃないですか。最初に「オッパ!」って呼ばれたときは、聞き間違いかなと思いました。今回だけじゃなくて、前回のショーの時もファンが結構来てくれていると感じましたが、今回は特に反応がすごかったですね。

『イカゲーム』シーズン2の“ダッジナム(チギ男)”が目の前に現れたからでしょうね。ルイ・ヴィトンのショーが開かれたルーヴル美術館では、歩きながら指で銃の形を作って頭を撃つジェスチャーをされていましたね。ドラマのシーンとは違って、とても可愛らしい瞬間でした。

コン・ユ 作品が公開されて間もなかったせいか、反応がこれまで以上に熱いと感じましたね。好きな作品のキャラクターに実際に会えたら、びっくりするし嬉しいじゃないですか。挨拶しながら歩いていたんですが、何かしなきゃなと思って、ふとそのジェスチャーを思い出したんです。

昨年11月、Netflixシリーズ『トランク』が公開された際には、ソ・ヒョンジンさんと一緒にプロモーション活動をされましたよね。その間、『イカゲーム』について話す機会はありましたか?

コン・ユ 別途インタビューを受けたことはないですね。『トランク』のプロモーション期間中は、12月公開予定だった『イカゲーム』については話せない時期でしたし。

今なら話せますね。コン・ユさんの話を待っていた人も多いと思います。『イカゲーム』シーズン2の“ダッジナム”に関する反応やリアクション動画をチェックされましたか?

コン・ユ うーん、わざわざ探さなくても、InstagramやYouTube、TikTokなどで自然と目に入ることはありましたね。確かに動画がたくさん上がっていました。褒められるとやっぱり嬉しいですよ。

まず、『イカゲーム』シーズン2の第1話についての感想をお聞きしたいです。第1話のタイトルは「パンと宝くじ」ですよね。コン・ユさんのキャラクター、“ダッジナム”のためのエピソードでした。

コン・ユ 僕が埋めた部分もあるかもしれませんが、演出、編集、プロットなどを監督が本当にスマートにまとめたと思います。シリーズの第1話に過ぎないのに、長編映画を一本観たような印象でした。

昨年12月26日にシリーズが公開されましたが、自宅でご覧になりましたか?それとも事前に視聴されましたか?

コン・ユ 公開後、親しい友人たちと集まって観ました。でも第1話はその前に、DDPで行われたワールドプレミアイベントの時に先に観ていました。そこで第1話だけスクリーン上映されたんです。製作発表会もあって、一日中イベントが盛りだくさんの日でしたね。

盛大に開催されたのが印象に残っています。製作発表会には多くの俳優が出席していましたよね。でも、その日にコン・ユさんも参加されましたか?

コン・ユ その日にまつわるエピソードがあります。出席の依頼は受けたんですが、僕は行かないと言いました。この作品に関する場では、本来スポットライトを浴びるべき人たちから、ほんの少しでも注目を奪いたくなかったんです。僕の杞憂かもしれませんが。第1話のスクリーン上映だけ静かに観に行こうと思っていたんですが、それでも行くかどうか最後まで悩みました。そんな時に監督から連絡が来たんです。スクリーニングの前に色々な状態を確認するために早めにDDPに行ったらしく、サウンドやビジュアルなど、テレビ画面では伝わりきらないものがしっかり伝わると言われました。チョン・ジェ先輩とのロシアンルーレットのシーンでも、何度も編集した時には気づかなかった微細な筋肉の動きまで全部見えると。「こんな機会はなかなかないから、コン・ユにはぜひスクリーンで観てほしい」と言ってくれたんです。監督は僕に見せたかったんでしょうね。

先月インタビューしたイ・ビョンホンさんも、その日にファン・ドンヒョク監督が感極まっていたと話していました。『イカゲーム』はもともと映画として制作しようとした作品なので、監督としては大画面で観る感動がより大きかったでしょうね。

コン・ユ そうですね、良かったです。でも、一種のファンイベントとして企画された場だったので、通常の映画館での観覧とは少し違う雰囲気でした。みんなでショーを楽しむ感じというか。例えば、観客のリアクションがすごくダイレクトで豊かだったんです。「えっ!」「うわ!」「うぉっ!」みたいな歓声がずっと飛び交っていて…(笑)。ロシアンルーレットのゲームの最後、僕が銃を構えた瞬間に観客席から「お、お、お…」という声が響き渡って、銃を撃って死ぬシーンでは、一斉にため息が漏れました。その嘆きの理由がすごくよく分かったので、僕と代表は思わず同時に笑ってしまいました。

珍しくて面白い集団体験をされたんですね。でも、静かに集中して観る雰囲気とは違ったので、完全に作品に没頭するのは難しかったのでは?

コン・ユ そうなんですよ。僕が来ているとは知らなかった人たちも、徐々に僕に気づいて、視線や反応を感じることもありました。すべて終わった後、関係者同士で交流する時間もあったんです。今では、どんな場でも僕が先輩ポジションでいることが多くなりました。だから、後輩たちが一人ずつ僕のところに来て、「先輩、お疲れさまでした」と挨拶してくれるんです。ホヨンさんをはじめ、シーズン1の俳優たちの姿も見えて、誰かは両手で親指を立てて「グッド!」ってジェスチャーしながら通り過ぎたり、みんなキラキラしていて、でも僕はもう目まぐるしくて…(笑)。チョン・ジェ先輩はまた僕のところに来て、「コン・ユは他の俳優たちに謝らないといけないな。1話からあんなに上手くやられたら、後に続く人たちはどうするんだよ」って冗談を言ってくれて…。みんなに感謝だし、すごく嬉しかったんですけど、僕はもう恥ずかしくてどうしていいか分からなかったですね(笑)。

ひっそりと目立たず、静かに過ごして帰ろうという作戦は水の泡になりましたね。極端なI(内向型)タイプの人間にとっては、そういう状況がバッテリー切れへの最短ルートですよね。

コン・ユ その日は家に帰ったら完全に燃え尽きていましたね。

自分の演技を客観的に評価するのは難しいことですよね。でも、多くの視聴者が「コン・ユは今回、何かを見せようと本気だった」と感じたようです。

コン・ユ 僕は、物語が本格的に展開する前の第1話で、テンションをしっかり上げる役割を担っていました。自分でも「やるべきことはやったな」と思いましたよ。「足を引っ張らなくてよかった、ひとまず安心」といった感じです。別に「全部かっさらってやる!」みたいな気持ちで演じたわけではないですしね。ストーリー上、僕のキャラクターがキー・プレイヤーとして使われることは理解して撮影に臨みました。シーズン1でカメオ出演した時から、自分はあくまでこの作品の“周辺人物”だと考えていたんです。自分でそういう立ち位置だと思っていたからか、作品がものすごい人気と注目を浴びている時も、その中心にいるというよりは少し離れたところから見ているような感覚でした。ダッジナムというキャラクターは確かに面白かったし、演じる過程も楽しかったですが、それで終わりという感じですね。

とはいえ、重責のある作品の幕開けを飾るにふさわしい強烈なインパクトを残しました。洗練されたスーツ姿にジェントルな口調、端正な見た目だったシーズン1の彼が、シーズン2では狂気の片鱗を見せます。そんなキャラクターを前に、どこからどう準備を始めたのでしょうか?監督とはどんな話をしましたか?

コン・ユ 撮影前に監督と特に作戦会議をしたわけではないんです。脚本を読んで「お?面白いな、完全にイカれてるじゃん!」と思って、現場でいろいろ試してみました。ただ、普段の作品に入る時とは違う点もありましたね。まず、ダッジナムはシンプルで明確なキャラクターです。これは俳優にとってはすごく楽な条件なんですよ。監督がキャラクターをはっきり作り上げていたので、僕は脚本通りに演じればよかったんです。そして、一話限りの助演だったので、作品全体のバランスを気にしなくていいという点も楽でしたね。普段なら、僕は作品の最初から最後までを考えながら演じる必要があります。どの人物とどう絡むのか、シーンごとにセリフや態度をどの程度のトーンで持っていくべきか、常に一貫性とバランスを意識しなければいけません。でも今回は、自分のキャラクターと自分の役割だけに集中すればよかった。余計なことを考えず、スッキリと演じられました。

商業作品でクレジットの一番最初に名前が載る俳優は、自分の演技だけでなく、大きな責任からも逃れにくいですよね。でも、今回の作品では純粋に演じる楽しさを感じたようですね。参考にする資料を探し、自分のスタイルで再創造するような研究も必要でしたか?

コン・ユ いえ、そういうことはまったくしませんでした。普通の人間ではなく、サイコパスじゃないですか。表現や創作に特に制約がなかったので、それがより楽しい経験になりました。最近、ノ・ヒギョン作家と雑談していたときに出た話ですが、ダッジナムのようなキャラクターを演じるときは120%見せてもおかしくないということでした。視聴者がすでに「異常なキャラクター」だと認識しているので、俳優が何をどう演じても「この人、本当にイカれてるな」と受け入れられるんじゃないかと。僕は普段、やりすぎるのを警戒するタイプなんです。100%を見せるよりは、70~80%くらいに抑えて、残りは観る人の感情で埋めてもらえたらいいなと思っています。でも今回は、そういった迷いや不安もなく自由に演じられたので、新鮮な経験でした。まるでフリースタイルのラップやダンスをしているような感じでしたね。

恐怖に震える人々の前で加虐的なゲームを楽しみ、自分の命を賭けたロシアンルーレットでも一切躊躇しないキャラクターですよね。演じながら快感を覚えたりもしましたか?

コン・ユ ダッジナムというキャラクターを背負っていると、すごく大胆に発散できるんですよね。爽快感がありました。楽しくて、スリリングでした。「自分の中にそんなに怒りが溜まっていたのかな?」なんて思ったりして(笑)。キャラクターを借りて発散したとはいえ、心の奥底に何かが積もっていたのかもしれませんね。

想像すらしがたい行為を演じる中で、自分でも気づいていなかった何かが解放されたのかもしれませんね?

コン・ユ 気づいてなかったんじゃなくて、実は知ってましたよ(笑)。きっと分かっていたと思います。深く掘り下げれば、僕の中にも世界に対する冷笑や澱(おり)のようなものがあるはずです。それをキャラクターの姿を借りて思いっきりぶつけて、ある種の代理満足を感じたのかもしれません。

あるアイドル歌手も演技に挑戦した際、同じような不思議な快感を感じたと話していました。普段できないことや、やってはいけないことを演技を通じて経験することで、カタルシスを感じたそうです。

コン・ユ ええ。その感覚があるからこそ、演技を続けているのかもしれませんね。

俳優の顔をフレームの中で最初に間近で捉えるのは撮影監督ですよね。彼らは撮影しながら「今、とんでもないものを見た」と思う瞬間があるそうです。

コン・ユ キム・ジヨン撮影監督は本当に素晴らしい方なんです。『トガニ』や『密偵』でも一緒に仕事をしたので、僕のことをよく知っています。タプコル公園で僕が地面に落ちたパンを踏みつけるシーンを撮った後、彼が静かに近づいてきてこう言ったんです。「うわ、本当に狂った奴みたいだ。」それが僕の初撮影日でした。体感温度は38°Cくらいだったかな?何かをする前から、スーツを着てメイク用の車から出た瞬間、下着までびしょびしょになるほど汗をかいていました。

コン・ユさんは『トガニ』でも一緒に仕事をしたファン・ドンヒョク監督とかなり親しい間柄ですよね?彼はどんな人ですか?

コン・ユ ちょっとやんちゃなところがありますよ。どれだけからかうのが上手いか、想像もつかないでしょう?本当に憎たらしいくらい(笑)。僕たちは会うと、お互いを貶したり皮肉を言い合ったりします(笑)。そういうユーモアの感覚が合うんですよ。からかいながら、言葉をやり取りする感じですね。でも同時に、僕にとっては確固たる“大人”でもあります。根底には尊敬の気持ちがありますね。監督のいろいろな側面の中で、僕が一番好きなのは論理的で合理的なところです。賢い大人だからといって、ただ自分の意見を押し通すことはしません。いつも理論的に僕を納得させてくれるという信頼があるので、接しやすいですね。それに、すごく質素なところも僕と相性が合うんです。僕たちの関係は、単なる監督と俳優以上のものだと思います。

監督がシーズン1を作る際、「コン・ユとイ・ジョンジェのツーショットが見たい」と思った気持ち、すごくよく分かります。そりゃそうですよね?コン・ユさんは、出演シーンが少なくてもインパクトのある退場を望んでいましたよね。

コン・ユ 例えば、僕がゲームをしていて、思いもよらない瞬間にあっけなく一発で死んでしまったら、それはそれで面白いじゃないですか。そういうのがカメオ出演の醍醐味だと思っていました。クールですしね。でも監督が「やっぱりコン・ユをそんな風には使えないな」と言って、今の形になったんです。結果的に、シーズン1では僕のキャラクターを非常にバランスよく、効果的に使ってくれたと思います。

監督は実際にコン・ユさんのことを「コン」と呼ぶんですか?

コン・ユ はい。シーズン2の制作が決まった後、ある日「会おう」と言われたんです。それでこう言われました。「コン、今頭の中で構想している話があるんだけど、シーズン2は結局ダッジナムから始めなきゃいけない。それ以外に思い浮かばない。それが現実的に一番理にかなっている。」そこで僕はこう返しました。「僕、やらないけど?できないかも?」

駆け引きの段階では、コン・ユさんの方が優位に立っていたんですね?監督は最初から“ダッジナムなしでは成り立たない”という前提を敷いてきたんですね。

コン・ユ ええ、最初からそういう流れに持っていかれました(笑)。その後も、監督は僕にずっとこう言ってました。「コン、話はもう全部書いたから、あとで『やっぱりやりません』なんて言ったら大変なことになるぞ?」って。それもそうですよね、全部決まってるストーリーを全面的に修正することになったら困るわけですから。僕はしばらく「シーズン2には出ないつもり」みたいな感じで、いつものようにちょっとからかって遊んでました(笑)。でも実際のところ、僕にとっては最初から簡単な決断でした。断る理由なんてないですから。作品の出来に関係なく、シーズン1の時も僕が好きで尊敬する人に呼ばれたから喜んで参加したんです。シーズン2でのダッジナムの内容は、紙一枚に収まるくらいのものでしたけどね。

監督はコン・ユさんの演技に満足していましたか?

コン・ユ 監督はもともと褒めるタイプじゃないんです。スウィートに表現する人でもないですし。でも、時々連絡をくれました。例えば、現場でビョンホン先輩に僕の撮影シーンを見せたそうなんです。「こんなに良く撮れたんだよ」と自慢したかったみたいで(笑)。「シーン、すごく良いよね?上手くいったでしょ?」って見せたら、ビョンホン先輩も「今までコン・ユで見たことのない表情だ」って褒めてくれたそうです。あと、ある日は編集技師さんと飲んでる時に連絡が来ました。「編集の方が『コン・ユ、すごく良かった。この言葉を絶対に伝えてほしい』って言ってるから連絡したよ」って。

「みんなコン・ユが上手いって言ってたよ。」…間接的な表現ですね(笑)。可愛らしいですね?

コン・ユ そういうエピソードを話すとき、監督はすごく饒舌なんですが、僕は「いや、光栄です」「よかったですね」みたいに淡々と返してました(笑)。でも、そうやって僕の自尊心をぐんぐん上げてくれましたね。

キャリアを積み、影響力が大きくなるほど、作品を選ぶ基準がより明確に研ぎ澄まされていくものですよね。その基準を聞くつもりはありません。でも、台本を読んで惹かれた作品の具体的な例を聞きたいです。

コン・ユ 僕は『トランク』の台本を読んで、ジョンウォンという人物にこう感じたんです。「すごく気の毒で、かわいそうじゃないか?」そこから始まりました。その共感がなぜ生まれたのかを考えてみると、ほかの作品を選ぶときも、同じようなプロセスを経ていることに気づきました。人には表に出さない一面があるじゃないですか。少し大げさに言えば、「自分だけが知っている深い部分」みたいなもの。その部分とどこかで共鳴すると、僕はたいていその作品を選んでいるんです。少しでも“同じもの”を感じた瞬間、実はもう「この作品をやる」と決まったも同然なんです。ただ、仕事には手順があるし、慎重に進める必要もあるので、すぐに口にしないだけで。水にインクが広がるように、すっと染み込んでいくポイントがあって、ジョンウォンにもそれを感じました。

本能的な引力のようなものがあるのでしょうね。作品についてあれこれ考える前に、自然と作品やキャラクターに惹かれてしまう瞬間があるのでは?

コン・ユ その本能的な部分を言葉で説明しなければならないので、これまでの経験を振り返って分析してみると、こんなふうにお話しすることが多いですね。そして、作品を選ぶ際には自然と僕の好みも反映されるはずです。愛というのは無限に語られるテーマですよね。愛を美しく描くこともできますが、その暗い部分を深く掘り下げて語ることもできる。『トランク』は、観客や視聴者としての僕の好みにも合った作品でした。ある種のファンタジーであり、少し陰鬱な要素もあるけれど、愛をこういう形で表現できるんだということが嬉しかったんです。こういう作品には、なかなか出会えませんからね。制作会社をはじめ、関わる人すべてが同じ気持ちだったからこそ、この作品が世に出たんだと思います。言葉にしなくても、お互いの思いが通じるような関係でした。一言で言えば、「似た者同士が集まって作った作品」ですね(笑)。

『トランク』の公開数か月前にソ・ヒョンジンさんをインタビューしたのですが、彼女は「曖昧さ」に惹かれたと言っていました。こんなにも余白の多い台本は初めてだったそうです。クランクアップから時間が経っても作品の余韻が色濃く残っているようで、印象的でした。

コン・ユ 作品を作る過程でも感じましたが、ヒョンジンさんとプロモーション活動をしながら改めて強く思ったことがあります。僕たちは作品を見る視点や感性がかなり似ているんですよ。いろんなコンテンツを撮影しながら、作品についてあれこれ語るじゃないですか。相手が話すことを横で聞きながら、お互いのことをより深く知っていくんですよね。そうやって、「本当に不思議だよね」って何度も言い合いました。例えば、並んで座ってインタビューを受けると、それぞれが頭の中で考えていることとほぼ同じ言葉が、相手の口から出てくるんです。そんなふうに似た者同士だからこそ、『トランク』という作品で出会えたのかもしれません。

俳優として進んでいくための原動力は、作品のヒットといった成功だけではない気がします。過去のインタビューでは、『トッケビ』の後、しばらく混乱していた時期があったとおっしゃっていましたよね。会社員でも同じですが、仕事を続ける中である時点でマンネリズムに陥ることがあります。コン・ユさんは、そうした時期を乗り越えるためのエネルギーをどこで、どうやって見つけたのでしょうか?

コン・ユ マンネリのような感覚を覚えたこともあるような気がしますが、そこまで深刻だった記憶はないですね。疲れて苦しい時に、何を通じて回復するかが大事ですよね。結局、僕の中心にあるのは「作品」なんです。エネルギーを使い果たしてもう無理だと感じる時も、そんな状態でカメラの前に立つ自分を許せなくなり、どこかへ逃げ出したくなる要因も作品なんです。でもその一方で、「やっぱり演技が一番楽しい」と思えて、僕を生き返らせてくれるのもまた作品です。人生の中で、ある程度は他人の視線を意識せざるを得ない「コン・ユ」としての人生があり、人間コン・ジチョルとしての性格のせいで、自分では決して経験できない人生もあります。でも、作品の中で演じるときは、そういうすべてのものに縛られずにいられるんですよ。キャラクターを通じて、大声を出したり、壁を拳で殴ったり、悪態をついたり。普段の僕ではできないことをするんです。それを繰り返すうちに、また原動力が生まれる気がします。それが代理満足であれ、快感であれ、達成感であれ、僕がこの仕事を続けていく理由なのかもしれません。

俳優として生きる以上、人生の根本的で本質的な支えとなるテーマが「作品そのもの」なんですね。そして、人はよく新しい趣味を見つけて、慣れ親しんだ日常を突破しようとします。コン・ユさんにとって、それが釣りだったんでしょうか?

コン・ユ そうですね。なんだか逃げ出したくて、考えが次々と巡ってしまう複雑な時期に始めました。よく、インターネットにある「〇〇症候群チェック」みたいな、簡単にできる診断テストがあるじゃないですか。興味本位でやってみたら、僕、ほとんど全部に当てはまっていたんです。「ああ、そうなんだ」と認めてしまうと、かえって楽になるんですよね。MBTI(性格診断)が人々の間で人気があるのも、そういう理由かもしれません。MBTIのタイプごとに「ただ、そういう人間なんだ」と受け入れることで、気楽になれる部分があるじゃないですか。

以前、チャン・ドヨンさんが司会を務めるYouTubeコンテンツで、「型にはめられるのが嫌だから、自分のMBTIは明かさない」とおっしゃっていましたよね。でも「コン・ユ MBTI」で検索すると、“SEXY”としか出てきません(笑)。まだ秘密のままですか?

コン・ユ もう、今は別に気にしていません。僕はINFJです。INTJと出ることもありますね。I(内向型)の性質は確実に強く、N(直感型)もかなりはっきりしていると思います。そしてF(感情型)とT(思考型)の間を行き来することが多いですが、年を重ねるにつれてTの傾向が強くなりました。Fで生きるよりもTで生きる方が、ずっと得だということを経験的に学んだからでしょうね。

スクープですか?ありがとうございます(笑)。それで、コン・ユさんにとって釣りの魅力とは?

コン・ユ 初めての経験がすごく良かったんです。釣りを長年やっている先輩について行って、済州島に行った時のことです。先輩が釣りをしている間、僕はただ磯に座って、ひたすら海を眺めていました。すると、海が何かを与えてくれているような気がしたんです。思考から解放されて、ただじっとしているだけでいい——そんな、僕にとって必要だった“時間”をくれたのかもしれません。それに、昔から済州島に行くと、どこか海外に来たような気分になるんですよ。海外に行くと、普段抱えている悩みを一時的に忘れられるじゃないですか。そんな感覚で釣りを始めて、一度やってみたら、あのスリリングな快感を知ってしまって…。そこから発展して、今では完全に執着しています(笑)。釣らなければなりません。

俳優のパク・ビョンウンさんが、かなりの“釣り師”だと聞きました。済州島に住みながら、いろいろな魚を釣って、知人に完璧に梱包して送っている姿をテレビで見たことがあります。

コン・ユ ああ、彼はもう釣り界を去りました。

ありとあらゆる魚を釣り尽くして、悟りを開いたんでしょうか?

コン・ユ 最近は釣りよりも別のことに夢中みたいですね。ビョンウン兄も、ある意味では僕に釣りを教えてくれた人の一人です。船の上でやるタイラバ釣りの世界も、兄のおかげで知りましたし。済州島にはプロ級の釣り人がたくさんいるんですよ。そういう人たちや船長さんたちも、「パク・ビョンウン」といえば皆が認めます。「フォームが綺麗だし、身体の使い方のセンスがある」と。 それに、兄は面倒見が良くて、市場で高値で売られるアオリイカや済州のオキメダイ、あるいはお金を払ってもなかなか食べられない魚を仲間に送っていたんですよ。そんなことされたら、みんな大喜びですよね。自然の中で自分の手で得た貴重なものを、大切な人たちと分かち合えるって、すごく素敵なことじゃないですか。でも、彼は釣りを辞めてしまいました。裏切り者め…まあ、辞める時期ではあったんでしょうね。飽きる頃合いかもしれません。何しろ、長年釣りをしてきた兄だから、辞めると言われても何も言えませんね。

今のコン・ユさんに必要なものがあるとしたら、何でしょうか?

コン・ユ 僕、最近は穏やかな状態を維持しているんですよ。実は最近、一度ちょっとした風が吹いたんですが、すぐにインナーピース(内なる平和)を取り戻しました(笑)。ときどき、落ち着かない気持ちが不規則に訪れることはあります。まるで絶えず揺れ動く木のように。でも、特に何かが必要だとは思いませんね。ただ、うーん…もし「風」と呼ぶなら、風はありますね。もう少し、聞こえにくくなってほしいし、見えにくくなってほしいかな。

不思議ですね。ソ・ヒョンジンさんもまったく同じ表現を使っていました。アンテナが鋭い人にとって、「穏やかな状態」はそれだけ貴重なものなのかもしれませんね。

コン・ユ いざとなれば、聞こえても聞こえなかったふり、見えても見えなかったふりをすることもできるかもしれません。でも、生まれつき僕はそういうことがあまり得意ではないみたいです。でも、今の僕の全体的な状態は、一度大きな波が過ぎ去って、静かになったタイミングですね。うん、ちょうどいい感じです。